经典电影推荐 [复制链接]

爱情片及其他
　　
　　　　《洛丽塔》
　　
　　　　洛丽塔 Lolita (1997) 意大利
　　　　导 演： 阿德里安.莱恩 Adrian Lyne
　　　　主 演： 梅勒尼.格利菲恩 Melanie Griffith 杰瑞米.艾恩斯 Jeremy Irons 多米尼克.斯温 Dominique Swain 弗兰克.朗格拉 Frank Langella 缪斯.沃森 Muse Watson Annabelle Apsion Lenore Banks Donnie Boswell Sr.
　　　　地 区： 美国 法国 ( 拍摄地 )
　　　　评 分： 6.7/10( 4915票 ) 详细
　　　　类 型： 剧情 爱情 　
　　　　《洛丽塔》这本小说很有名。作者纳博科夫是俄罗斯人，侨居美国。书中充满冷嘲热讽，有一个俄国人的骄傲，有一个高级知识分子的骄傲。很奇特的一本书。不伦之恋的外观下有最优雅、最彬彬无礼的叙述调子和深刻锐利的嘲讽。
　　　　《洛丽塔》大概是我看过的最早的一部外国小说。那个时候我还很小，随手从家里的大书架上抽出一本书，就是这本《洛丽塔》。从此，我一直把它当作一本黄色小说，并再三思索家里怎么会有这么样的一本书，不过我马上就自以为找到了答案，那就是外国小说都是比较黄的，哈哈！我将一部并不是太受推崇的影片放在爱情片的首位，只是为了说明在很多时候，爱情本身就是一个错误，一次疯狂，一份堕落，如何处理这样的一份错爱相信对每个人都是一个巨大的考验。
　　　　对比1962年库布里克版本的《洛丽塔》，1997年的这版显然更胜一筹。导演将那些不太重要的情景及人物都省掉，把故事重点放在那二人纠缠复杂的不道德关系中，令观众很清楚感受到那份扰人关系系的压逼感。新版中虽然没有露骨的**屏蔽词语**场面，但也用了不少篇幅，十分明白地交代了二人的乱伦关系。Quilty在新版也起着十分重要的作用，在电影中大部份时间都无法清楚看到他的容貌，让他在新版中的表现更神秘，更无法猜透。新版在最后Humbert被追捕时，自感此情不再，除死无大碍的活死人心态，作为完结，令人心情沉重得无法动弹。
　　　　凡是看过这部电影的，很难不被那么一种犹如疾病的爱情所感动。确实，伟大的爱情就如疾病，就是被打破的平衡。汉勃特对洛丽塔的爱没有因为时间的流逝而消逝，他在一定程度上使自己达到了永恒。
　　
　　相关推荐：
　　　　
　　　　《对她说》
　　　　对她说 Hable con ella (2002) 西班牙
　　　　西班牙大导阿莫多瓦继《关于我的母亲》之后又一部力作。《对她说》讲述的是一个关于友情，爱情，寂寞，生存和谈话的故事，与所有的阿式影片一样，这个故事又是从女人展开的，不过这次也有不同，讲述的不是女人自己而是两个男人如何爱女人的故事，并花了很大的篇幅来描写友谊。虽然阿莫多瓦这回讲的是男性，但他不变的还是影片中那无处不在的细致与敏感。相信许多在电影院的观众会为这部煽情的影片流下眼泪。
　　　　
　　　　《情人》
　　　　情人 Amant, L’ (1992) 法国
　　　　《情人》改编自法国女作家杜拉斯的巅峰之作。影片描述了一段颇具东方情调的异国之恋，它以其悠远如诗的抒情风格再现了一场从一开始就注定了分离的无望爱情。影片公映后，梁家辉扬名世界，不计其数的女性为他痴迷，把他封为“法国王子“。影片对**屏蔽词语**场面的大胆描绘也是此片声名大噪的一个重要因素。
　　　　
　　　　《闻香识女人》
　　　　闻香识女人 Scent of a Woman (1992) 美国
　　　　一部作品里把迥然相异的两个人用一个偶然事件串起来，使其原本平凡的人生迸发出绚丽的火花。阿尔.帕西诺在本片中魅力四射的表演堪称典范，这位教父中的麦克.柯里昂，曾经他曾经获得了八次奥斯卡最佳男主角的提名和四次奥斯卡最佳男配角的提名，最后终于在《闻香识女人》一片中获得奥斯卡影帝的头衔。
　　　　
　　　　《泰坦尼克号》
　　　　泰坦尼克号 Titanic (1997) 美国
　　　　今天我们来谈《泰坦尼克号》不仅是因为它是一部成功的商业电影，全球12亿美元的票房是个无人能够超越的巅峰。更重要的是它带动了世纪末的一股怀旧的风潮：泰坦尼克号的沉没是20世纪初的一场悲剧，影片却以真实的史实加上虚构的爱情故事将泰坦尼号启航不到5天中的爱情、友情和灾难呈现在世纪末的这一代人面前。
　　　　
　　　　《冷山》
　　　　冷山 Cold Mountain (2003) 美国
　　　　影片改编自著名作家查尔斯.弗雷泽的同名畅销小说《冷山》，整个故事好似一个南北战争版的《奥德塞》，同样描述的是受尽战火洗礼的主人公漫长艰难的回家历程。。《冷山》是一部野心勃勃的影片，光荣、责任、忠诚这些严肃抽象的主题依托在飞舞的弹片和人物生活化的对白中，一点点还原出动荡不安的北美十九世纪风俗画。两位我最喜欢的女星妮可.基德曼和蕾妮.齐薇格都在本片出演了角色。个人认为此片比Anthony Minghella此前导演的《英国病人》要好得多，虽然《英国病人》获得了奥斯卡。
　　　　
　　　　《红磨坊》
　　　　红磨坊 Moulin Rouge! (2001) 法国
　　　　《红磨坊》讲述的只是一个简单的爱情故事：一个潦倒的青年诗人爱上一个美艳的巴黎妓女。但它却让我们感受到人世间最执着奔放、最真挚自然的爱。片中所有的歌曲都不是原创，而是在各种类型的歌曲中或拼贴或换歌词而成。第一首歌《The Sound of Music》正是《音乐之声》中的第一首歌，充满致敬意味。当红影星尼科尔.基德曼和伊万.麦戈雷格分别在片中担任男女主角。
　　　　
　　　　《芝加哥》
　　　　芝加哥 Chicago (2002) 美国
　　　　虽然有人会觉得《芝加哥》不够《红磨坊》梦幻热闹，但是这部由知名百老汇音乐剧改编的电影，全片有经典歌舞场面编排贯串期间，包括著名的「All That Jazz」、「Cell Block Tango」、「We Both Reached For the Gun」、「Mr. Cellophane」和「Razzle-Dazzle」，在精湛歌艺舞蹈和爵士风情的烘托下，它将带给观众崭新的感官享受！更是自1968年的《奥利弗》之后，首次以歌舞片的形式在奥斯卡上获得13项提名并最终夺魁。主要演员：蕾妮.齐薇格，凯瑟琳.泽塔.琼斯，理查德.基尔。
　　　　
　　　　《美国丽人》
　　　　美国丽人/美国心.玫瑰情/美国大美人 American Beauty (1999)
　　　　在商业化日益严重的好莱坞，能推出一部卖座的艺术片，不是一件容易事。真实的表现生活，典型的再现社会风貌，深入解剖和揭示种种社会矛盾的现实并批判之，是《美国丽人》一片的特点。山姆.门德斯作为一名话剧导演，却对各种电影技巧却运用的十分娴熟。反复出现的对住宅区的俯拍全景镜头，喻指中产阶级秩序井然而又索然寡味的生活；表现性幻想的镜头极具创造力；美国蔷薇的丰富寓意等都非常的别出心裁。

战争与人性
　　
　　　　《辛德勒的名单》
　　　　辛德勒的名单 Schindler’s List (1993)
　　　　导 演： 史蒂文.斯皮尔伯格 Steven Spielberg
　　　　主 演： 拉尔夫.费因斯 Ralph Fiennes 利亚姆.尼森 Liam Neeson 艾伯斯.戴维斯 Embeth Davidtz 本.金斯利 Ben Kingsley Thomas Morris Peter Appiano Joachim Paul Assböck Hans-Jörg Assmann
　　　　评 分： 8.8/10( 99682票 )
　　　　类 型： 剧情 战争
　　　　地 区： 美国 　　
　　　　Today is history，是《辛德勒名单》中的一句台词。拉尔夫.费因斯饰演的德国军官戈伦，在率领党卫军扫荡克拉克夫犹太人居住的街区前，发表的一段讲演，他用厚重的鼻音重复了几遍。《辛德勒名单》尽管给我们呈现了那一段过去，但没有强调历史的惨痛，这惨痛是我们的体会，不是影片本身。
　　　　这也是为什么历来我们把《辛德勒名单》看作是斯皮尔伯格真正成熟的标志。这成熟表现为约翰.威廉姆斯的音乐和卡明斯基的画面充满的感情仅仅是满腔的情绪，没有影响到导演对影片故事的表达，好比张无忌的九阳神功恰到好处，而欧阳锋的九阴真经却走火入魔。
　　　　这一段历史在影片中超出背景的意义，所以，德国人也好犹太人也好，既不批判他们也没有歌颂他们，这已经无需举例。另外，经常被提到的影片采用黑白胶片拍摄，本来就有纪录片的打算，加上适当的运用手提跟踪拍摄，最明显的就是那一场扫荡犹太人街区的戏，真实感非常强烈。这种拍摄方法后来在《拯救大兵瑞恩》进一步得到很好的表现。
　　　　但是，黑白色彩不仅仅在于还原了一个真实感，更让观看影片的人试图对黑与白做一个评判。斯皮尔伯格没有在影片里交待什么是黑，什么是白，即使辛德勒的作为已经让我们感动得一塌糊涂，也仅仅是一塌糊涂而已。历史，往往都是后人再给予说法的，但是从来说法都是被角度所取代。
　　　　原因，很多时候被历史所忽略。《辛德勒名单》尽管洗刷了斯皮尔伯格只会拍儿童电影的耻辱，但是当我们看到那个红衣女孩和跳入粪池的小男孩时，依然明白他的童趣还是存在的。《辛德勒名单》也就仅仅做到最真实的表现出那一段过去，无法再深入的挖掘产生它的原因，或者，那应该是历史学家研究的课题。
　　
　　斯皮尔伯格的主要作品还有：
　　　　
　　　　E.T.外星人 E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL
　　　　大白鲨 JAWS
　　　　侏罗纪公园 JURASSIC PARK
　　　　拯救大兵瑞恩(雷霆救兵) SAVING PRIVATE RYAN
　　　　夺宝奇兵 RAIDERS OF THE LOST ARK
　　　　魔域奇兵 INDIANA JONES AND THE TEMPLE OF DOOM
　　相关推荐：
　　
　　　　《美丽人生》
　　　　美丽人生/一个快乐的传说 Vita è bella, La (1997) 意大利
　　　　意大利人罗布托.贝尼尼自编自导自演的《美丽人生》却完全不同于以往任何一部反映二战题材的影片，它是一幕黑色的喜剧，它以一种超越常规的新鲜的角度，通过另一个侧面来面对这段历史。贝尼尼相信“笑“和“想象力“才是面对这些无奈的最佳良药，他以自己独特的视角为在二战中所有受伤的人们注射了一针止痛剂。伟大的父亲让残酷的战争变成了游戏，让欢笑代替了恐惧，让希望在孩子身上实现，让纯洁的孩子在非人的环境中做到物我两忘。人生也正因此而变得美丽……
　　　　
　　　　《钢琴家》
　　　　钢琴家/战地琴人/钢琴战曲/钢琴恋曲 The Pianist (2002) 波兰
　　　　这其实不是故事，这是真实的历史。《钢琴家》，一部由同为犹太人的波兰导演罗曼.波兰斯基根据波兰钢琴家斯皮曼的自传体小说改变的电影。：一位伟大的波兰犹太钢琴家，在二战期间东躲西藏，在死亡的黑暗笼罩中，最终奇迹般地活了下来。当斯皮曼终于又一次坐在音乐厅，指尖又一次滑过琴键，潺潺流水般的琴声仿佛穿透了逝去的一切，穿过了那段曾经伤痕累累的历史。一切又变得那么美好，我们忽然充满了希望，我们多么希望毁灭一切美丽的那段历史永不再来。
　　　　
　　　　《卢旺达饭店》
　　　　卢旺达饭店 Hotel Rwanda (2004) 加拿大
　　　　其实电影的主角并非平民英雄保罗，而是藏在电影背后的“大屠杀”本身。纵观全片，实写屠杀不多，导演是把更为温暖、更有希望的东西尽量摆在我们的面前。说是主旋律的需要也罢，说是不够尖锐也罢。反正血腥与残酷、批判与质问都被塞入了细节、藏进了背景。可是不得不说它们依然在震撼我们，这些震撼来自于“真实”二字。

战争片
　　
　　　　《现代启示录》
　　
　　　　现代启示录 Apocalypse Now (1979)
　　　　导 演： 弗朗西斯.福特.科波拉 Francis Ford Coppola
　　　　主 演： 马龙.白兰度 Marlon Brando 哈里森.福特 Harrison Ford 弗朗西斯.福特.科波拉 Francis Ford Coppola 罗伯特.杜瓦尔 Robert Duvall 李.艾尔米 R. Lee Ermey 劳伦斯.菲什伯恩 Laurence Fishburne 丹尼斯.霍珀 Dennis Hopper 马丁.西恩 Martin Sheen
　　　　评 分： 8.5/10( 66160票 )
　　　　类 型： 剧情 冒险 动作 战争
　　　　地 区： 美国
　　　　越战期间，美军情报官员威尔德上尉奉命“毫不留情”地除掉库尔兹上校，一个叛逃美国军人。接到命令后，威尔德率领小分队，乘小艇逆河而上，冒险深入柬埔寨。
　　　　影片《现代启示录》是科波拉的一部反映越南战争题材的精心力作。该片改编自英国作家约瑟夫.康拉德的名作《黑暗之心》，体现了科波拉对于战争暴力所造成的人的异化的深切反思。在影片中，科波拉巧妙地将古老的情节模式与现实主义的主题融合在一起，以旅程本身为情节，展开了一种近乎荒诞的“实况记录“。这种战争题材与“歌剧式“手法的叠加使影片具有了一种强烈的讽刺意味和荒诞感，它不仅是对人性本质的探讨，也是对战争的深刻反思。
　　　　恢宏的交响乐声中，美式战斗直升机一次次地俯冲又拉起，火光迸射处是绚烂的血花与痉挛的肉体。美国大兵口嚼雪茄，在瓦格纳庄严的音乐和北越人民绝望的逃遁中，嗅出令人跃跃欲试的狂热与激情。这是《现代启示录》中的一个经典性场景。
　　　　《现代启示录》除了表现了现代高科技战争的宏大场面，还揭示了战争对人性的扭曲。很多影评人将此片定位为战争片的经典。
　　　　马龙.白兰度在此片中的表现可圈可点。白兰度的艺术“第二春”只有三部杰作，三个角色都跟他灵犀相通，能升华其内心的火山：一个表面运筹帷幄、实际失控的大家长(《教父》)、一个被家人抛弃的异乡人(《巴黎最后的探戈》)、一个指挥丛林叛军、完全失去理智的狂人(《现代启示录》)。
　　
　　相关推荐：
　　
　　　　《拯救大兵雷恩》
　　　　拯救大兵瑞恩 Saving Private Ryan (1998)
　　　　根据斯皮尔伯格的创作理念《拯救大兵雷恩》的拍摄以“真实“为最高原则。影片开头的24分钟，观众被带回到诺曼底战役最血腥的战场:奥马哈海滩——当年的诺曼底登陆地点包括五个海滩，而盟军在奥马哈的伤亡人数超过整个战役伤亡总人数的2/5。影片因为这24分钟的血腥暴力镜头而被定为R级，令《拯救大兵雷恩》的写实性达到了前所末有的高度，也超出了其它电影人不敢逾越的界限。
　　　　
　　　　《野战排》
　　　　野战排 Platoon (1986)
　　　　《野战排》是一部较真实再现美国在越南的战争、较有力控诉战争狂的影片。影片不象《现代启示录》那样着力渲染越南战争的破坏性，也不象《第一滴血》把影片主人公描绘成超人的英雄。它是通过一个普通步兵的眼睛来看这场战争，它以写实的手法多角度地挖掘越南战中复杂的人性，着力表现战争对人的影响，表现越南战争的残酷和同胞间的相互残杀。
　　　　
　　　　《黑鹰坠落》
　　　　黑鹰计划 Black Hawk Down (2001)
　　　　2001年的电影《黑鹰坠落》是以1993年10月3日美军特种部队在索马里被伏击的那次事件为背景的，但电影剧本则是根据费城新闻报记者马克.鲍顿的同名纪实文学改编而成。这部耗资9500万美元的电影宣称比任何报道都描述更准确、更翔实。但是影片不可避免的在一定程度上美化了美军，融入了自己的感情因素。

动作片！经典太多了，只能简单说说！
　　
　　　　《这个杀手不太冷》
　　　　这个杀手不太冷/终极追杀令/杀手莱昂 Léon (1994)
　　　　导 演： 吕克.贝松 Luc Besson
　　　　主 演： 加里.奥德曼 Gary Oldman 娜塔莉.波特曼 Natalie Portman 让.雷诺 Jean Reno 丹尼.艾洛 Danny Aiello 让-雨果.安格拉德 Jean-Hugues Anglade Junior Almeida Marc Andréoni 彼得.艾波 Peter Appel
　　　　评 分： 8.4/10( 54436票 )
　　　　类 型： 犯罪 剧情 惊秫 动作
　　　　地 区： 美国 法国
　　　　纽约贫民区住着一个意大利人，名叫莱昂，职业杀手。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达敲开他的房门，要求在他这里暂避杀身之祸。
　　　　有关职业杀手的故事，古今中外已有多部电影对其做过阐释。然而，几乎没有一部影片能像《这个杀手不太冷》那样将动作及感情共冶一炉，别具一格。
　　　　《这个杀手不太冷》，由法国著名导演吕克.贝松执导，其间好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合，构成了一部艺术感极强的商业电影。影片细腻地刻画了一个孤独的杀手与一个小女孩之间所发生的微妙情感：他们相依为命，亦师亦友，患难与共。著名影星让.雷诺将外冷内热的杀手形象塑造得天衣无缝，一方面，他是个冷酷无情的冷面杀手，另一方面，他又具有纯真的性情，甚至最后为救小女孩而断送了性命，其侠义之情表露无遗。而年仅１２岁的小女星娜塔莉.波特曼也是本片的一大亮点，她的发挥淋漓尽致，其表演天赋令人刮目相看。
　　　　《这个杀手不太冷》是一部偏重于暴力美学的动作巨片，它延续了杀手电影的风格，解剖了现代文明下都市中的边缘人，被誉为是吕克.贝松所表现的对电影狂热的最佳代表作。
　　
　　
　　相关推荐：
　　　　
　　　　《真实的谎言》
　　　　真实的谎言/魔鬼大帝：真实的谎言/真实谎言 True Lies (1994)
　　　　詹姆斯.卡梅隆执导的《异形》、《深渊》、《终结者》让他在动作片的领域占有重要的一席之地，而影片《真实的谎言》更可以说是他导演生涯的里程碑之作。《真实的谎言》采用“詹姆斯.邦德”式的影片套路诠释了美国联邦特工奇特的生活经历，是一部融浪漫情调与惊险恐怖情节于一体的动作片。同时，这部影片也是影星阿诺德.施瓦辛格主演作品中经典。影片的独到之处在于其场面宏大，气度非凡，动作性强，称之为经典绝不算过分。
　　　　
　　　　《生死时速》
　　　　生死时速/捍卫战警 Speed (1994)
　　　　这是一部低成本惊险动作影片，以2500万美元的制作费换回了北美1亿、全球逾3亿的票房收入，更让男主角奇洛里维斯一越成为红得发紫的偶像巨星。影片讲述一名丧心病狂的退休警察在一辆巴士上安装了炸弹，只要巴士行驶速度低于50公里就会爆炸，洛杉矶特勤小组专家杰克授命登上这辆行进中的巴士，在刚被吊销驾驶执照的女乘客(桑德拉布洛克)的协助下，驾驶着这辆巴士横扫洛杉矶街头。环环相扣的情节发展和高潮迭起的动作场面让观众在轻松度过110分钟之后仍有意由未尽的感觉，这部影片无疑是90年代最出色的动作片之一。
　　　　
　　　　《勇闯夺命岛》
　　　　勇闯夺命岛/绝地任务/石破天惊 Rock, The (1996)
　　　　本片从头至尾绝无冷场，快速的镜头切换、时而紧迫时而煽情的音乐与一路火爆到底的情节配合得恰到好处。影片拍摄耗资巨大，甚至直接动用美国海军陆战队协助拍摄，影片中大量惊险镜头都采取实拍，令观众心惊不已。本片由几大明星联手合作：影帝尼古拉斯.凯奇及007的扮演者辛.康纳利，他们的加盟无疑又为影片添了不少魅力。辛.康纳利则再次向世人证明了，只有他才是世界上最好的特工，无论是年轻时的007，还是现在的约翰.梅森。此片堪称九十年代最佳动作片。
　　　　
　　　　《虎胆龙威》
　　　　虎胆龙威三部曲，分别是：
　　　　虎胆龙威/终极警探 Die Hard (1988)
　　　　虎胆龙威2 Die Hard 2 (1990)
　　　　虎胆龙威3/纽约大劫案 Die Hard: With a Vengeance (1995)
　　　　《虎胆龙威》系列电影可以说成就了一个好莱坞巨星——布鲁斯.威利斯，同时也成为“恐怖主义分子”的“教科书”。三集的故事地点分别是洛杉矶、华盛顿与纽约，三个恐怖分子最“中意”的城市。首集成为1988年全美票房收入最高的电影之一，三部票房加在一起接近10亿美元。片中火爆的动作场面和新颖的场景设计以及打不死的英雄，确实令当时的观众大开眼界，影片的形式后来被很多影片模仿，使影片本身成为恐怖惊险犯罪电影的经典之作。

中国电影
　　
　　　　《活着》
　　
　　　　活着 Huozhe (1994)
　　　　导 演： 张艺谋 Yimou Zhang
　　　　主 演： 巩俐 Li Gong 牛笨 Ben Niu Dahong Ni Deng Fei 葛优 You Ge 姜武 Wu Jiang Zhang Lu 郭涛 Tao Guo
　　　　地 区： 香港 中国
　　　　评 分： 7.9/10( 1834票 ) 详细
　　　　类 型： 剧情 　
　　　　我知道黄昏正在转瞬即逝，黑夜从天而降了。我看到广阔的土地袒露着结实的胸膛，那是召唤的姿态，就像女人召唤着她们的儿女，土地召唤着黑夜来临。——余华《活着》
　　　　《活着》是一本相册,里面充满了一个名叫福贵老者人生鲜活的回忆.人生的兴衰荣辱,酸甜苦辣他都尝尽。有时觉着他多少有点阿Q的影子，但他比阿Q强，比他多了一份对现实生活执着的肯定。在任何经历面前，他都不讳地摆着一个态度：我要活着！
　　　　在被张艺谋拍成电影后，《活着》成了我个人认为老谋子拍的最好的一部电影，虽然始终有那么一些遗憾。如果说《活着》的电影是对人的平视，它无非复述了一个活着的过程;而小说，它既传达了现实，又充满了虚幻的色彩，既沉重，又有轻盈。事实上，小说和电影，本来就是两种艺术，说到文字和影象之间的高下，我始终觉得各擅胜场。不过从个人的感受出发，我依然被电影深深的打动；那种对于大时代的控诉和悲天悯人的情怀，在冷静的叙述中有种楔入人心的苦痛。
　　　　《活着》，是一段不能直面的惨淡人生。本片葛优、巩俐、姜武的表演都非常自然生动传神，其余主要演员还有群众演员的表现也都非常不错，使整部影片显得浑然一体，毫无僵硬做作之感。黄小邪在她的文章中说《活着》这部电影是如此在无遮无拦地大喜大悲，让你随之无所顾忌地大笑或流泪。
　　　　《活着》在个人和家庭的命运之下，添加进了史诗般的大气，同时隐藏着微微的黑色幽默。影片的人物，在被浓缩的历史片断下，绝望、无助、无力，表现出小人物的悲欢离合和那个时代的荒谬。此片对大跃进，大食堂，文革等进行了比较缓和的讽刺，没有太大的针对。透过主人公富贵的一生遭遇，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛，衍生出了对死亡的苦笑。诚然电影中的福贵少了小说中坚韧多了一份苟且，但我们知道了什么是珍贵，深深为影片中的福贵感到欣慰。
　　
　　
　　
　　
　　相关推荐：
　　　　
　　　　《悲情城市》
　　　　悲情城市 Beiqing chengshi (1989)
　　　　可以称得上是侯孝贤的颠峰之作。说到《悲情城市》，我相信有太多的人用他们自己的方式欣赏它和品味它，电影中的许多镜头已经成为耳熟能详的经典。《悲情城市》的优美及苦涩让所有看过的人都无法释怀。这是一部以历史事件为背景的大制作，依旧是把摄影机不远不近不离不弃的摆在画面的一侧，依旧是漫不经心事不关己的画外音，依旧是温情脉脉柔和生动的光晕！《悲情城市》为台湾人长期心中的禁忌与恐惧，作了最伤痛的回忆，片中无论是陈仪所代表的官方叙事，还是宽美的日记，都是让观众看到所谓台湾光复的历史叙事原来是如此的充满断裂，充满悲情。
　　　　
　　　　《霸王别姬》
　　　霸王别姬 Ba wang bie ji (1993)
　　　　从《黄土地》开始，陈凯歌就以凝重深沉的电影语言呈现着自己独有的镜头世界。《霸王别姬》是他最灿烂的一次歌唱，也是他电影事业的巅峰之作。看罢全剧，你会禁不住长叹“人生如戏，戏如人生“。《霸王别姬》的成功来自故事，来自人物，来自导演，来自音乐，来自戏里戏外不能分割的爱恨纠缠。这样的电影看一次就是一次消耗，回头张望自己和命运的连接时，前生来世的惊觉轮回是不能用言语描述的。
　　　　
　　　　《甜蜜蜜》
　　　　甜蜜蜜 Tian mi mi (1996)
　　　　很喜欢影片的结尾，十年后的邂逅，李翘眼中的沧桑和黎小军单纯的眼神相映成辉。岁月的变迁，抹不去眼底那一点点依恋。终成眷属。印象很深的，是小婷对黎小军说：“如果你没有来香港，就什么都不会发生了。对吗？但是，你到底来了香港，然后她也来了，最后，我也来了。”也许这就是生活，这就是人生。我们真的是命运手中的棋子。无法预知的苍茫的未来让人觉得惶恐。其实，在爱情的世界里，并没有对与错，只有过去和现在。幸福总是来之不易。
　　　　
　　　　《一一》
　　　　一一 Yi yi (2000)
　　　　这是杨德昌的超越之作，超越了自己，超越了时空，也超越了人生。迷茫着的无奈，焦虑中的苦闷，压力始终贯穿着生活，一一呈现。童年少年，青年中年，喧嚣里的降生和平静中的离去，一一轮回。其实，没有一朵云，没有一棵树是不美丽的，所以人也应该这个样子。至少在电影里，真的是这样。
　　　　
　　　　《榴莲飘漂》
　　　　榴梿飘飘 Durian Durian(2000)
　　　　《榴梿飘飘》是陈果继“香港三部曲”后推出的新片，也是陈果成名后第一部以女性为主角的作品。他过往影片侧重男性，不过在《香港制造》的绝症少女、《细路祥》的大陆女童，其实都处理出色。陈果所记录的香港是昏黄的，淡漠的，彼此假面的一条街，它浸淫了香港的气息，和着底层的潮湿，混合成自己独特的味道，它不同于王家卫的迷茫和敏感，不同于陈可辛的浪漫和清新，也不同于关锦鹏的华丽和悲怀。《榴莲飘飘》中的背景和主题，是陈果的香港。

韩日片
　　
　　　　《不可不信缘》
　　
　　　　爱有天意/假如爱有天意/古典情人/不可不信缘 Classic (2003)
　　　　导 演： 郭在容 Jae-young Kwak
　　　　主 演： 曹承佑 Seung-woo Cho Ye-jin Lim 孙艺珍 Ye-jin Son 赵寅成 In-seong Jo Sang-in Lee 李基佑 Ki-woo Lee Hyeon-tae Yang Yeong-hie Seo
　　　　地 区： 韩国
　　　　评 分： 6.9/10( 208票 ) 详细
　　　　类 型： 爱情 　　
　　　　导演郭在容拍出轰动一时的《我的野蛮女友》两年后再次出手，通过情感和音乐的渲染，把母女两代人的爱情讲成了经典。影片清新唯美，略带感伤，有朋友形容这部影片就像一段忧伤的钢琴曲，回味悠长，引人垂泪。
　　　　精致的画面，醉心的音乐，浪漫的情事，自然的表演，当然还有贯穿影片中的那一股淡淡的哀愁，一丝浅浅的温柔和那无穷无尽的爱意，无不给人留下了难以泯灭的印象。虽然岁月蹉跎，沧海桑田，但留存在人们心间的一份找寻真爱的梦想却不会改变，这也是影片之所以感人之处吧。。。
　　　　这部电影也许会让你回忆起已经忘却了的经历，又似乎替你道出了心中的一丝情绪。随着电影，把自己心中压抑了的一起倾倒出来，倾倒成相逢的眼神，雨中的泪水，倾倒成发黄的日记，零星的回忆，倾倒成感伤的音乐，和一部浓缩了的电影。
　　　　当俊河将那串冒着生命危险拿回来的项链还给珠熙，珠熙流着泪给俊河戴上。美丽恬静的成珠熙和直率可爱的吴俊河最终痛苦地擦肩而过。缘分就是像这样似是而非的么？若干年后，俊河走了。留下了珠熙。留下了一个美丽而缺憾的故事。生命不能重来，爱却可以化作永恒，长厢私守纵然是完美的结局，但天人相隔并不意味着痛苦，只要曾经真正地爱过，走时便不会带走丝毫遗憾。
　　　　当尚民把珠熙送给俊河的项链转送给奇慧时，两代人的爱情仿佛融在了一起。奇慧与他最终的相爱多少弥补了我们对俊河与珠熙爱情未果的遗憾。有一种缘分你不可不信，就如影片最后尚民替奇慧捉萤火虫一幕，镜头恍忽间，似乎是三十多年前俊河替珠熙抓萤火虫的重演，又见萤火虫，又见爱之光。缘分带来的一种淡淡的忧伤和幸福感觉，如影片中清爽的音乐一般常留观者心底。
　　　　时间永不停止，如电子表上不断跳动的数字；爱，却如钟摆，来回奔忙。不可不信缘，其实正说明爱只是一场宿命的轮回，相爱的人在今生留下的遗憾，或许会在来生以各种各样的形式弥补。这是电影中的爱情，美好而难得。
　　　　影片英文名《The Classic》，古典，看来导演认为在这样浮躁的繁华盛世，有如电影中那两段如水纯净，如月皎洁的感情的确太难遇难求了。
　　　　当太阳照耀海面的时候，我就想到你；当春天出现昏黄的月光，我就想到你。。。
　　　　看向窗外，如果树枝在风中轻轻的摇晃，那么你爱的人也在爱着你。
　　　　侧耳倾听，如果你能听到自己的心跳，那么你爱的人也在爱着你。
　　　　闭上双眼，如果你的唇边有一抹微笑，那么你爱的人也在爱着你。
　　　　每段爱情都是一个童话，你和我就是童话中的公主和王子，好好珍惜你的爱人，好好珍惜你的爱。
　　
　　
　　相关推荐：
　　　　
　　　　《我的野蛮女友》
　　　　我的野蛮女友 Yeopgijeogin geunyeo (2001)
　　　　关于影片相信大家都是很熟悉的，这部韩国2002年红透天的爱情喜剧在亚太地区也同样极受欢迎，由此女主角金智贤成为韩国影坛当家女星。有着令人捧腹的笑料，更有着为爱执着的主题，甚至本片还有着现实生活的原形，这一切都成为我们欣赏它的原因。
　　　　
　　　　《触不到的恋人》
　　　　触不到的恋人 Siworae (2000)
　　　　本片所描述的是期待中的爱，生活在不同时空的两个人，同样地等候爱的来临。每一格画面都精美到极点，时空在其间交错；每一个音符都清澈见底，真爱在其中流淌，没有厮守没有约定，只是淡淡的调子，只有错失的伤痛，就在那个冬天，就是那个邮箱，两个时光中的生命连接在一起。
　　　　
　　　　《八月照相馆》
　　　　八月照相馆 Palwolui Christmas (1998)
　　　　这是一部关于爱的影片，却含蓄得不曾吐露一个爱字，只有德琳一个人默默地回味着永元的笑话，一遍遍地跑到已经空杳无人的小照相馆前期盼着心爱的人出现。朦胧的甚至没有开始的恋情，加上主角逝去的感伤，这样的搭配总是很容易赚得人们在不经意之间感动的。永元总喜欢到从前的操场上去，怀念过去的时光。他不知道时间是什么，可能世间所有的情感，随着时间的流逝，都会渐渐的褪色，就象照片一样，褪到没有颜色为止，那份曾经坚强固执的情感也会黯然消逝。
　　　　
　　　　《情书》
　　　　情书 Love Letter (1995)
　　　　原本这是一封寄往天国的信，写字的女子不过是想找个安慰，对那个已经在天国人说出埋藏已久的思念。不料地址的那头竟有另一个名叫“藤井树“的人，于是小樽成了她们连接的纽带，它是藤井树的故乡。看这部电影需要一点耐心，因为谜底在最后一刻才揭开，之后，不由得不把前面的情节再仔细回味一遍，才发觉，那些平常的举动，原来都是一种掩饰。看了小樽的雪，你会发现那是很美的东西，就象悲剧，也可以飘落的如此温馨。

动画片
　　
　　　　《千与千寻》
　　
　　　　千与千寻 Sen to Chihiro no kamikakushi (2001)
　　　　导 演： 宫崎骏 Hayao Miyazaki
　　　　主 演： 劳恩.霍利 Lauren Holly 约翰.雷森博格 John Ratzenberger 大卫.奥登.斯蒂尔斯 David Ogden Stiers 迈克尔.奇克里斯 Michael Chiklis Jason Marsden Jack Angel Bob Bergen Rodger Bumpass
　　　　评 分： 8.6/10( 25188票 )
　　　　类 型： 剧情 冒险 动画 奇幻
　　　　地 区： rb
　　　　
　　　　《千与千寻》是rb著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的rb社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。
　　
　　　　佛教说，入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的神灵的世界，“回归”将是一切努力的终极目标，取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”，不屈的千寻最终发现了自身存在的意义，她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。
　　
　　　　“在万物重生的早晨，来到静寂无声的窗前，一切归零之后渐渐充实，不再去追寻海的彼岸，耀眼的宝物一直就在这里，在我身上就可以发现。”
　　
　　　　宫崎骏没有迪斯尼那么花哨，他甚至有些落伍，直到现在，他还坚持用手工绘画而不是电脑绘图来完成自己的卡通片。但他懂得一部卡通片，或者说是一部电影，用什么去打动别人，这就是人文。所以，宫崎骏笔下的形象是一个个人，而不是一个个没有知觉的卡通。电影的力量在于动人，卡通的力量在于纯真，宫崎骏掌握了这些力量，他取得了理所当然的胜利。
　　
　　　　《千与千寻》不但创下rb国内票房的最高纪录，而且还在柏林电影节上获得了最高荣誉，本片在美国上映后同样引来一片赞赏声，更是取得了史无前例的强劲口碑，《千与千寻》成为美国历史上首部获得全美影评100%赞好的电影。这一切不仅是对宫崎骏的肯定，也是对动画片地位的肯定。
　　
　　相关推荐：
　　　　
　　　　《怪物史瑞克》
　　　　怪物史瑞克/史瑞克/史力加/怪物史莱克 Shrek (2001)
　　　　《怪物史瑞克》能在一片挟带暴力、阴谋等沉重主题的好莱坞影片中脱颖而出，相信就是因为它表达了已经被很多人所遗忘的纯真爱情主题。这个爱情故事简单、直接、令人捧腹而又温馨感人，故事中的两个人物有着最常见的爱情遭遇——从误会开始，到彼此了解双双坠入爱河，又因世俗原因而分手，最后以大团圆结局。美国“梦工场”耗费近四年多时间创作的这部大手笔巨制，用清新亮丽的色彩塑造了一大群栩栩如生的动画人物形象。
　　　　
　　　　《麦兜故事》
　　　　麦兜故事 Mak dau goo si (2001)
　　　　《麦兜故事》最早是香港漫画家谢立文、麦家碧夫妇创作的一套漫画，麦兜是一只小猪，胖胖的，鼻孔很大，眼睛很小，资质平平却有很多梦想，麦太是个单亲妈妈，她把所有的希望都寄托在儿子的身上。大人和小朋友都喜爱麦兜，他们都被麦兜那既深奥又幼稚，既忧郁又乐观的故事感染，也触发了各自不同的想象。趣味盎然的《麦兜故事》中到处弥漫着浓浓的香港风情，窄小的高楼，贴满街边的小广告，小人物的快乐，温馨的回忆，苦涩也是淡淡的。那种香港式的幽默和讽刺，在《麦兜故事》里也自然地流露出来。

王家卫
　　
　　　　《花样年华》
　　
　　　　花样年华 Fa yeung nin wa (2000)
　　　　导 演： 王家卫 Kar Wai Wong
　　　　主 演： 张曼玉 Maggie Cheung 朱连.卡邦 Julien Carbon Man-Lei Chan 雷震 Lai Chen 张同祖 Tung Cho ’Joe’ Cheung 张耀扬 Roy Cheung Chi-ang Chi Po-chun Chow
　　　　地 区： 法国 香港 泰国 ( 拍摄地 )
　　　　评 分： 8.0/10( 7578票 ) 详细
　　　　类 型： 剧情 爱情
　　　　
　　　　影片看起来有点压抑，好像被特别的放在一个“积满灰尘的玻璃罩”内，“看得到，摸不着。”但终究是制造出来的，玻璃罩一旦掀起，一切都暴露在阳光下，大家又都是一般模样了。所以我总是想着和玻璃罩外的世界相比较，心态也因为这样的走神而更加复杂了。
　　　　喜欢那种充斥始终的故作坚强和拼命维持的自尊。好像是张曼玉瘦瘦高高的脚步，摇曳生姿，但又小心翼翼。好像被旗袍衣领下掩藏住的那段白皙的项颈，坚守自己固有的姿态，而又不为人知。那硬硬的，高高的衣领也许就是为了撑住她高傲的头吧，撑住内心的自尊吧！
　　　　喜欢梁朝伟。喜欢他演的戏！几乎到了有点迷信他的地步了。第一次喜欢上他还是在租的录相带《绝代双骄》，他演的江小鱼。喜欢看他演的那种温文而雅，有点矜持的角色！
　　　　特别喜欢影片中他们说话的方式，客客气气，正正经经，蛮文雅的，轻轻地飘在空气中，随风而逝，不留痕迹，似乎又在刻意掩饰。
　　　　很害怕又很盼望听到电影中的音乐，因为那种暧昧的感觉。好像梁朝伟和张曼玉在面摊上碰面时相互对视的眼神，拨弄得我心里丝丝的颤动，好像被抚弄的琴弦在手指尖上，有点痒，又有点痛。。。
　　　　王家卫1958年生于上海，五岁时随父母移居香港。1988年，他执导拍摄影片《旺角卡门》。1997年的《春光乍泄》，入选戛纳电影节并获最佳导演。2000年的《花样年华》获得戛纳电影节最佳男演员和最佳艺术成就两项大奖。2004年，经过四年的漫长拍摄，王家卫导演完成了他的第八部影片《2046》。王家卫的电影系列：《旺角卡门》、《阿飞正传》、《重庆森林》、《东邪西毒》、《堕落天使》、《春光乍泄》、《花样年华》、《2046》等。
　　
　　
　　
　　相关推荐：
　　
　　　　《春光乍泄》
　　　　春光乍泄 Cheun gwong tsa sit (1997)
　　　　《春光乍泄》不光是一部同性恋电影，我倒觉得在讲“爱“与“被爱“。王家卫的“飞机“与“机场“的妙喻相当画龙点睛。王家卫的电影适宜爱情蔓延滋长，他的电影里每个人都是寂寞的，在去寂寞地寻找，转了一圈，又归于寂寞。
　　　　
　　　　《重庆森林》
　　　　重庆森林 Chong qing sen lin (1994)
　　　　重庆森林其实是尖沙咀的重庆大厦和中环兰桂坊的快餐店“午夜特快”的合称，里面是两段互不相干却又互为注解的故事。重庆大厦里，警察金城武和杀手林青霞相识也只能擦身而过，“午夜特快”是店员王菲和警察梁朝伟最终相遇、可能停泊的地方。王家卫所谓的对白常被形容为村上春树式，那是因为两人同样具有恋物癖和对阿拉伯数字偏好的语法习惯，例如：“我距离她最近的时候，只有0.01公分、五十七个小时之后，我爱上了这个女人”。他的电影在叙事结构上虽然常常是断裂、靠旁白补足贯穿，但这并不影响结构的完整性。
　　　　
　　　　《东邪西毒》
　　　　东邪西毒 Dung che sai duk (1994)
　　　　影片仍然沿袭着王家卫一贯的风格，整个故事都在讲述着拒绝与被拒绝的感受。片中几乎所有的人都害怕受到拒绝，但偏偏都受到拒绝。几乎所有人都孤独而自闭，渴望爱情的同时也渴望交流，但又在选择与逃避之间永恒性的动摇不定。看来看去，原来人总是爱自己更多一点。每个人都小心翼翼地谨慎着，想爱又害怕受伤害，不想付出又想要从别人那里索取。于是最后只余寂寞。所以会有独孤求败，所以会有桃花岛。
　　　　
　　　　《阿飞正传》
　　　　阿飞正传 A Fei jing juen (1991)
　　　　雨景、偏蓝的冷色调、浅平的景深，探戈舞曲和慵懒情绪，表面上是怀旧，一旦触及人物的漂移失根、无归宿感，就不仅是简单的怀旧了。回首成了前瞻的比喻，无脚鸟的故事几乎是城市的寓言。尽管叙述方式不很花哨，王家卫惯用的画外音内心独白的手法已经出现，他通常关注的问题也都被涉及：无根的命运、情感的疏离、孤独感、忘记、拒绝以及对被拒绝的恐惧。总以为王家卫想说的好像除了拒绝，还有错失。其实很多时候我们不是在拒绝，而是在错失。拒绝的发生，或者是因为我更有自主性，或者是因为她更有自主性，反正是两个人中的某一位所呈现的东西不符合另一个人的欲望或念头，而错失不然，错失的原因只能怪罪时间、地点或者……还有命运。

周星星的
　　
　　　　《喜剧之王》
　　
　　　　喜剧之王 Hei kek ji wong (1999)
　　　　导 演： 周星驰 Stephen Chow 李力持 Lik-Chi Lee
　　　　主 演： 成龙 Jackie Chan 郑祖 Joe Cheng 张柏芝 Cecilia Cheung 周星驰 Stephen Chow Chi-Sing Lam 李兆基 Siu-Kei Lee 莫文蔚 Karen Mok 吴孟达 Man Tat Ng
　　　　地 区： 香港
　　　　评 分： 7.4/10( 263票 ) 详细
　　　　类 型： 喜剧
　　　　
　　　　已经不知道是多少次看《喜剧之王》了，尽管情节、台词都已经烂熟于心，但还是难以控制住自己被感动。这是一部自传？一部喜剧？一部励志片？或许都不是，又或许都是。星爷以他特有的方式表达着自己的内心，描述着自己艰辛的成长历程，以他特有的方式打动着我们。
　　
　　　　星爷在片中始终以一种自贬和自嘲的口吻来描绘“尹天仇”这个人物。他不惜以最夸张的方式来描述其遭遇的悲惨。另外一些简短的对白在他的戏里也有意想不到的效果，他和柳飘飘的对白就是经典一例，他一句“我养你啊！”不知道让多少人的眼眶湿润。他有着自己独有的风格，别人无法模仿。
　　
　　　　星爷的电影能博得众多观众的喜爱很大程度都在于他在讲“小人物”的故事。他所表演的小人物有着平凡人所共有的缺点，遇到危险知道“走先”，看到强敌慌忙求饶，爱耍个小聪明，一旦得手则沾沾自喜，失败了也不忘自我解嘲。但在关键时刻，他又表现得很有骨气，意志坚忍不拔。在《喜剧之王》中他对表演的痴迷和坚持是最能打动人的部分。
　　
　　　　另一个让人感动不已的就是尹天仇和柳飘飘的爱情。把一个“死跑龙套的”和一个“出来卖的”的爱情描绘得如此动人恐怕也只有周星驰能做到吧。两人接吻偏偏要说成“我最讨厌人家嘴唇爆皮啦！”而面对那一堆零钱和一块手表，柳飘飘的一句“谢谢老板”则是那么让人心碎。之后的一段戏尹天仇要当男主角，而柳飘飘还在舞厅陪客人，恰当的剪辑把这两部分穿插起来，使得这段感情迅速达到了高潮： “你说要养我是不是真的啊？” “是啊！” 看到这里我想任你是铁石心肠也该有所触动吧？周星驰不用任何煽情言语却把煽情做到了家。夸张的表演并没有掩盖住真情的流露，相反，周星驰不忘在搞笑的同时，让你笑的眼睛里也噙着泪花。
　　
　　　　我个人最喜欢的两部周星驰电影一是《喜剧之王》，另一是《大话西游》，因为这两部影片在无厘头搞笑的背后都埋藏着一颗悲伤的男人的心，都是让你在笑眼中还噙着泪花的影片。喜剧至此境界，才算是“喜剧之王”吧!
　　
　　
　　
　　　　相关推荐：
　　　　
　　　　《大话西游》
　　
　　　　大话西游 Xi you ji (1994)
　　　　《大话西游》有太多触及神经的地方，我已经知道它会是一生割舍不了的悲凉，而每个人也都会有至尊宝一样的悲哀。其实人生总是充满了错位——当他是至尊宝的时候，他没有法力救回自己的娘子；当紫霞爱他的时候，他爱500年后的娘子白晶晶；当他开始爱紫霞的时候，紫霞却已经离开他被牛魔王所困；只有当他恢复法力有能力去救紫霞的时候，他们却失去了相爱的权利。“如果上天给我一个再来一次的机会……”已只是一个美丽的诺言，却美丽得如此心痛。
　　　　
　　　　《唐伯虎点秋香》
　　
　　　　唐伯虎点秋香 Tang Bohu dian Qiuxiang (1993)
　　　　星爷真是一代怪才，也只有他才能搞笑搞怪到如此地步，将现代感十足的行为和语言装进古代的服装和场景，连小角色都如此经典，《唐伯虎点秋香》里，从“出了名的快”船夫和“谁敢比我惨”老兄，到“加个光圈就是神鸟”祝枝山和“不要因为我是娇花而怜惜我”的石榴姐，个个搞笑工夫炉火纯青，甚至连那只名叫“旺财”的小狗都配合得可爱至极，直要叫人笑破肚肠。
　　　　
　　　　《鹿鼎记》
　　
　　　　鹿鼎记 Lu ding ji (1992)
　　　　周星驰更是借足了原著小说中韦小宝形象的力道，大举嘲讽传统的主流英雄形象，周星驰扮演的韦小宝更是得到了金庸本人的肯定。堪称周星驰的绝对经典之作。周星驰与王晶将金庸这部最后的武侠小说演绎得出神入化。全片笑料百出。
　　　　
　　　　《功夫》
　　
　　　　功夫 Gong fu (2004)
　　　　《功夫》依旧是小人物挣扎、奋斗于草根阶层荣辱兴衰的写照，惯性沿袭了周星驰“以民为本，与民同乐”的创作心理。在《功夫》中，梁小龙、元秋、元华等一干主角的重出江湖明显是对过往功夫明星的一种怀旧。此外，周星驰“一切皆为我用、一切任我拆解”的理念，也为无厘头的异化和呈国际化风格铺设了一条坦途大道。效仿、戏弄、颠覆，在影片中处处可见，相映成趣。因为有周星驰，我们享受到了快乐；因为有快乐，我们的生活不再灰色。 　　
　　　　星爷的作品个个都是经典，像《九品芝麻官》、《大内密探零零发》、《审死官》、《少林足球》等，俺就不一一介绍了。

《勇敢的心》
　　
　　　　勇敢的心/英雄本色/惊世未了缘 Braveheart (1995)
　　　　导 演： 梅尔.吉布森 Mel Gibson
　　　　主 演：。。。。
　　　　评 分： 8.3/10( 94263票 )
　　　　类 型： 剧情 动作 战争
　　　　地 区： 美国
　　这部影片的背景是真实的历史，里面的人物也是一个十分典型的英雄，应该说这是一部不容易表现好的影片，可梅尔.吉卜森从整体故事、情节的构思到人物形象的塑造都煞费苦心，以情动人，使得这一部可能拍成历史教科书式的影片感人至深，颇有可圈可点之处。科班出身的梅尔.吉卜森，他的外象和气质为华莱士形象的塑造起到重要的作用，在表演上，他那双碧蓝色传神的眼睛有着非常出色的表现，这使得我们在任何时候都觉得那是一个感情丰富的英雄。如果说我们在《致命武器》系列中看到是极似真实生活中聪明、幽默、风度翩翩的梅尔.吉卜森的话，那么，在这部《勇敢的心》中，我们则看到了一个具有杰出表演才华的艺坛才子的形象。
　　
　　　　梅尔.吉卜森的一部自编自导自演的这部影片赢得了奥斯卡典礼上的那五樽金光闪闪的金像，但不足之处也不是没有，比如华莱士的英雄的壮举，影片设计成为爱情而起和为民族而终，这之间的过度仍显唐突，与高潮战事中的极具感召力的华莱士相比，初期那种与世无争表现似乎难以担当这个人物的铺垫。
　　
　　　　影片中的配乐十分优秀，尤其是苏格兰风笛的运用的确魅力无穷，尽管詹姆斯.霍顿这部影片的音乐没有获奖，但总体来说这里的配乐要比他后来获奖的《泰坦尼克》要更加出色，结构上也要复杂一些，与情节配合十分紧密，真正起到了画龙点睛的作用。
　　
　　　　华莱士的一生追寻自由，并且至死不渝，死时年仅32岁，他最钟爱的一首诗中这样说道：
　　　　Freedom is best,
　　　　I tell thee true,
　　　　of all things to be won.
　　　　Then never live within the bond of slavery,
　　　　my son.
　　
　　相关推荐：
　　
　　　　《角斗士》
　　
　　　　角斗士 Gladiator (2000)
　　　　如果从娱乐片的角度衡量《角斗士》，那是绝对的经典。紧凑的剧情，煽情的表演，悠扬的音乐、张弛有度的节奏，成全了一部“看上去很美”的影片。如果你更侧重史诗片以厚重的历史带给你思想上的震撼，那么就请你去看《阿拉伯的劳伦斯》。如果你只是要求借历史一副躯壳行单纯的愉悦，那么《角斗士》将是一个不错的选择。
　　　　
　　　　《特洛伊》
　　
　　　　特洛伊 Troy (2004)
　　　　《特洛伊》以其恢弘的场景、大胆的描写征服了全世界。将我们带到了只有在那个《河马史诗》中才能领略到的的英雄时代。好莱坞版特洛伊战争，有别于盲人荷马在距今3000年前后写下的不朽史诗的记载。最大的区别在于，电影《特洛伊》去掉了荷马史诗中的“神”的参与，一切角色都成了人，一切矛盾都是有着七情六欲的人之间的矛盾。正是因为如此，它似乎比带有神话色彩的荷马史诗更能吸引观众，它甚至比荷马的史诗更像历史。