周星驰20年进化论
从20年前的首部作品到如今的《长江7号》，香港电影圈人气最旺的“异类”周星驰，凭借一己之力，将原本只是星星之火难登大雅之堂的香港“无厘头”电影升华为一种文化现象。如今，周星驰以温情父爱和笑声回归，用笑中有泪的《长江7号》再次阐明�俗约旱牡缬熬瘛虻ァ⒒缎Α⒏卸�
从影20年，周星驰如同打不死的“小强”一般不断进化，以草根精神滋养着无厘头气质——即使卑微也永怀理想。于是，他成了大时代的小人物，小市民的大偶像。20年中，53岁的发哥还是发哥，47岁的华仔依然是华仔，而45岁的周星驰已经从“星仔”变成了“星爷”。称呼的变化，并非因他满头华发，更重要的是观众对他奋斗与执著的赞叹。
他是《射雕英雄传》里一出场就死掉的“宋兵甲”，他是《英雄本色》里小马哥复仇打死的第一个小喽啰……出道之初的艰辛酸苦与无奈尴尬，周星驰丝毫不忌讳，并用一部《喜剧之王》进行了全面回顾，自嘲地称自己是“那个死跑龙套的”。而周星驰的进化也并非一帆风顺，回顾他的作品，水平参差不齐，只要票房一滑坡，就有人炮轰其无厘头表演走入死胡同。每遇危机，银幕上张扬的周星驰嘴上不承认，暗地里却一直不断进化自己的作品：其喜剧风格从夸张到内敛，从搞笑到温情，从肢体语言到进入人物内心，叫人忍俊不禁，笑中有泪。
周星驰始终以一个小人物的角色征服观众，他所表现的“小人物成长史”让观众感到亲切，在这些角色身上，观众可以找到自己。周星驰扮演的小人物呈现出典型的市井小人物特征，但乐观，充满理想，即使亲眼看着自己的梦想被击得粉碎，也不会放弃，他会再次爬起来，继续努力证明自己并非痴人说梦。笑中带泪，悲喜交加，正是周星驰之所以成为周星驰的原因。“人无理想和咸鱼有什么区别？”在搞笑之外，小人物的励志精神契合了大时代的主流价值。
《长江7号》的这次进化，有周星驰敏锐的商业嗅觉，更有自己人到中年的感悟。他的搭档林子聪认为：“《长江7号》很大的突破是——这个故事很家庭化，以前他的电影里家庭是很少出现的概念，虽然这个家庭很小。”田启文则认为，这种变化很正常，“人总会变大，也会做父亲”。周星驰在接受记者采访时也表示，小孩子是自己一直想触碰的题材，这个心愿已经存在良久。当这一次周星驰首次以父亲的形象坦然地面对自己的过去时，也让那些还不愿意长大的影迷学会用微笑和温情面对现实生活。所以，这次观众的期待和周星驰的心愿在《长江7号》中能够得以完美地对接。
